مراجعة Atomic Heart: Trapped in Limbo

منذ إصدار Atomic Heart، استطاعت اللعبة أن تبني لنفسها هوية مختلفة وسط ألعاب التصويب الحديثة، بفضل عالمها السوفييتي المستقبلي الغريب، وأسلوبها الفني المليء بالجنون البصري، وأجوائها التي جمعت بين رعب الخيال العلمي ولمسات مستوحاة من ألعاب من نفس النوع. لكن مع المحتوى الإضافي الثاني Atomic Heart: Trapped in Limbo، قرر استوديو Mundfish الابتعاد بشكل شبه كامل عن هوية اللعبة الأساسية، ليقدم تجربة تبدو وكأنها خليط بين Temple Run وSonic وألعاب المنصات السريعة داخل عالم مصنوع بالكامل من الحلوى والألوان الصارخة.

الإضافة صدرت كجزء من خطة المحتويات الموسمية للعبة على منصات PlayStation 5 وXbox Series X|S وPC، وتستكمل أحد نهايات اللعبة الأساسية، لكن بدل تقديم توسعة قصصية تقليدية مليئة بالقتال والاستكشاف، اختارت تحويل التجربة إلى سلسلة من الميني جيمز والمراحل المعتمدة على الانزلاق والمنصات والركض المستمر. النتيجة النهائية تجربة غريبة جدًا، ومختلفة بشكل قد يثير فضول البعض لكنه سيصدم الكثير من عشاق اللعبة الأصلية.

تمكنا من تجربة التوسعة بكود مقدم لنا من الناشر و اليوم يمكن نشارك معكم مراجعتنا الكاملة

قصة غامضة تضيع وسط الفوضى البصرية

تدور أحداث الإضافة مباشرة بعد إحدى نهايات اللعبة الأساسية، حيث يجد P-3 نفسه عالقًا داخل عالم Limbo، وهو فضاء غريب مبني من ذكرياته ومشاعره وهلاوسه النفسية. الشخصية الرئيسية تظهر هنا بشكل مختلف تمامًا، فاقدة لصوتها تقريبًا، بينما ترافقه Katya على هيئة سائل بوليمري عائم يحاول مساعدته على الهروب من هذا العالم الغريب.

القصة تركز بشكل أكبر على العلاقة بين P-3 وKatya، وتحاول التعمق في الجانب العاطفي للشخصيتين، لكنها تفشل في تقديم سرد متماسك بسبب الطريقة التي يتم بها عرض الأحداث. أغلب الوقت يضيع وسط مشاهد سريالية وألوان صاخبة ومراحل طويلة من اللعب دون تقدم قصصي حقيقي.

ورغم وجود بعض اللحظات المثيرة للاهتمام المرتبطة بماضي الشخصيات، إلا أن الإضافة تبدو وكأنها تمهيد طويل لأحداث مستقبلية أكثر من كونها تجربة قائمة بذاتها. النهاية نفسها لا تقدم إغلاقًا مرضيًا، بل تترك اللاعب مع المزيد من الأسئلة والشعور بأن كل ما حدث لم يكن له تأثير حقيقي على عالم اللعبة.

أسلوب لعب يبتعد تمامًا عن هوية Atomic Heart

أكبر صدمة داخل Atomic Heart: Trapped in Limbo تأتي من أسلوب اللعب نفسه. من يتوقع تجربة تصويب مشابهة للعبة الأصلية سيكتشف سريعًا أن الإضافة تسلك طريقًا مختلفًا بالكامل.

التركيز الأساسي هنا يتمحور حول مراحل الانزلاق السريع فوق مسارات مصنوعة من الحلوى والسكر، مع الاعتماد على الزخم والسرعة والقفز بين المنصات بطريقة تذكر بألعاب الـ Surf الشهيرة داخل مجتمع Counter-Strike، أو حتى ألعاب مثل Temple Run وSubway Surfers.

في البداية تبدو الفكرة ممتعة وغريبة بشكل إيجابي، خصوصًا مع السرعة العالية والألوان المبالغ فيها، لكن المشكلة تظهر بسرعة عندما يدرك اللاعب أن هذا هو جوهر الإضافة بالكامل تقريبًا. مراحل الانزلاق طويلة، متكررة، وتعتمد بشكل كبير على الحفظ والتجربة والخطأ بدل المهارة الحقيقية.

التصميم يفرض على اللاعب مسارات محددة جدًا، وأحيانًا يؤدي لمس جدار أو سقف بشكل بسيط إلى اعتبار اللاعب خارج حدود المرحلة وإعادته إلى نقطة البداية. كذلك فإن التحكم لا يبدو دقيقًا دائمًا، خصوصًا أثناء القفزات السريعة أو عند محاولة الحفاظ على الزخم داخل المنعطفات الضيقة.

الإضافة تتخللها بعض لحظات القتال والساحات المغلقة، لكنها تبدو وكأنها مجرد فواصل قصيرة بين مراحل الانزلاق الطويلة. الأسلحة تعود من اللعبة الأساسية لكن بإحساس أضعف بكثير، والأعداء لا يقدمون أي تنوع حقيقي في السلوك أو القدرات.

حتى نظام التطوير نفسه تم تبسيطه بشكل كبير، حيث يجمع اللاعب التفاحات المنتشرة داخل المراحل لاستخدامها في شراء ترقيات عشوائية للأسلحة والقدرات. الفكرة تبدو سطحية جدًا مقارنة بعمق أنظمة اللعبة الأساسية، خصوصًا وأن أغلب المعارك قصيرة وسهلة نسبيًا ولا تحتاج فعلًا لهذه التطويرات.

المراحل الأخيرة تأخذ الأمور إلى مستوى أكثر غرابة عندما تتحول التجربة فجأة إلى Endless Runner مباشر يتحكم فيه اللاعب بالإوزة الشهيرة من اللعبة السابقة، في مقاطع تبدو وكأنها لعبة هاتف محمول أكثر من كونها جزءًا من لعبة تصويب ضخمة مثل Atomic Heart.

تصميم بصري جريء لكنه مرهق للعين أحيانًا

لا يمكن إنكار أن الإضافة تمتلك هوية بصرية قوية جدًا. عالم Limbo يبدو وكأنه كابوس مصنوع بالكامل من الحلوى والألوان النيونية والإضاءة الصارخة. البيئات مليئة بالتفاصيل الغريبة، والمناظر بعيدة المدى تمنح شعورًا بأن اللاعب داخل عالم خيالي غير منطقي بالكامل.

استوديو Mundfish يثبت مرة أخرى قدرته على تقديم تصاميم فنية خارجة عن المألوف، لكن هذه المرة يصل الأمر إلى حد المبالغة. كثافة الألوان والمؤثرات البصرية تجعل بعض المراحل مرهقة بصريًا، خصوصًا خلال جلسات اللعب الطويلة أو أثناء السرعات العالية.

ورغم ذلك، تبقى جودة الرسوم ممتازة تقنيًا. التفاصيل الهندسية قوية، والإضاءة جميلة، كما أن الأداء البصري للمنصات الحديثة يبدو ثابتًا بشكل جيد في معظم الأوقات.

أداء تقني مستقر نسبيًا مع بعض المشاكل المزعجة

من الناحية التقنية، تبدو الإضافة أكثر استقرارًا من المحتوى السابق Annihilation Instinct. على الحاسب الشخصي، تحقق اللعبة أداءً قويًا جدًا مع دقة 4K ومعدل 60 إطارًا ثابتًا على الأجهزة القوية، كما أن العودة السريعة بعد السقوط أو الفشل داخل مراحل الانزلاق تتم بشكل فوري تقريبًا دون شاشات تحميل طويلة.

لكن المشاكل التقنية لم تختفِ بالكامل. بعض اللاعبين واجهوا مشاكل تتعلق باختفاء الحوارات الصوتية داخل أولى المراحل، ما أدى إلى ضياع أجزاء كاملة من القصة. كذلك فإن نظام نقاط الحفظ أحيانًا يضع اللاعب قبل مقاطع طويلة نسبيًا من المنصات، ما يزيد الإحباط عند تكرار الفشل.

أيضًا، طبيعة المراحل السريعة تجعل معدل الإطارات المرتفع عنصرًا مهمًا جدًا للاستمتاع بالتجربة. اللعب على 30 إطارًا فقط قد يجعل التحكم أكثر صعوبة والاستجابة أقل دقة، خصوصًا في المراحل المتقدمة.

موسيقى غريبة تناسب الجنون الموجود على الشاشة

الصوتيات والموسيقى تظل من العناصر القوية داخل عالم Atomic Heart بشكل عام، والإضافة تستمر في تقديم مزيج غريب من الموسيقى الإلكترونية والديسكو والأنغام السريالية التي تناسب عالم Limbo بشكل واضح.

بعض المقطوعات تمتلك طاقة كبيرة وتمنح مراحل الانزلاق إيقاعًا ممتعًا، بينما تبدو مقاطع أخرى مزعجة أو مبالغًا فيها بسبب طبيعة اللعبة الصاخبة أصلًا. التأثيرات الصوتية أثناء الحركة والانزلاق جيدة، لكنها لا تصل إلى نفس جودة وتأثير اللعبة الأساسية خلال المعارك.

أما التمثيل الصوتي الإنجليزي، فيعتبر أحد أضعف عناصر التجربة. كثير من الحوارات تبدو مصطنعة بشكل واضح، وبعض الجمل تفقد تأثيرها بسبب الأداء المبالغ فيه أو الكتابة الضعيفة.

أبرز ما يميز الإضافة هو جرأتها الكبيرة في تقديم شيء مختلف تمامًا عن اللعبة الأساسية، إضافة إلى الهوية البصرية المجنونة التي تجعل عالم Limbo لا يُنسى بسهولة. بعض مراحل الانزلاق قد تكون ممتعة فعلًا خلال الساعات الأولى، كما أن الموسيقى والتصميم الفني يقدمان طابعًا خاصًا جدًا.

لكن في المقابل، تعاني الإضافة من تكرار كبير في أسلوب اللعب، وتحول أغلب أفكارها إلى تجربة مرهقة بدل أن تكون ممتعة. القتال ضعيف مقارنة باللعبة الأصلية، والقصة تبدو غير مكتملة، بينما يشعر كثير من محتوى الإضافة وكأنه مجموعة أفكار تجريبية تم جمعها داخل DLC واحد دون رابط حقيقي بينها.

الخلاصة

تعتبر Atomic Heart: Trapped in Limbo واحدة من أغرب الإضافات التي حصلت عليها لعبة تصويب حديثة خلال السنوات الأخيرة. التوسعة لا تخاف من كسر هوية اللعبة الأساسية بالكامل، لكنها في المقابل تفقد جزءًا كبيرًا من العناصر التي جعلت Atomic Heart مميزة منذ البداية.

قد يجد بعض اللاعبين متعة في الجنون البصري وأسلوب اللعب المختلف، خصوصًا عشاق ألعاب المنصات السريعة والتحديات القائمة على التكرار والحفظ، لكن بالنسبة لكثير من محبي اللعبة الأصلية، ستبدو الإضافة وكأنها تجربة جانبية طويلة لا تضيف شيئًا جوهريًا لعالم السلسلة.

هي توسعة جريئة بلا شك، لكنها أيضًا واحدة من أكثر إضافات Atomic Heart انقسامًا حتى الآن.